Gitarzysta, kompozytor i aranżer. Ukończył Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie oraz Wyższą Szkołę Muzyczną w Monachium.

Ma na swoim koncie siedem autorskich płyt. Ostatnia z nich to Movin’ Along Maciej Grzywacz plays music of Wes Montgomery, do nagrania której zaprosił pianistę Kubę Stankiewicza i saksofonistę Tomasza Grzegorskiego. Poprzednie albumy to: Connected, nagrana z udziałem muzyków skandynawskich. Solo nagrany w całości na gitarze klasycznej, Black Wine, na którym zagrał kontrabasista Yasushi Nakamura i perkusista Clarence Penn z Nowego Yorku. Wcześniejsze płyty: Fourth Dimension z udziałem Macieja Obary, Michała Barańskiego i Łukasza Żyty, Things Never Done, w nagraniu którego wziął udział wybitny trębacz Avishai Cohen z Nowego Yorku, oraz Forces Withinz udziałem kanadyjskiego perkusisty Tylera Hornby.

Oprócz autorskich albumów Maciej Grzywacz nagrał dwie nominowane do Fryderyka płyty z zespołem (0-58) oraz koncertował ze Zbigniewem Namysłowskim, Jakobem Dinesenem, Adamem Pierończykiem, Jackiem Kochanem, Aleksandrą Tomaszewską, Wojciechem Staroniewiczem, Piotrem Lemańczykiem.

Gitarzysta występował m. in. w Kanadzie, Izraelu, Niemczech, Francji, Holandii, Belgii, Szwecji, Finlandii, Rosji, Austrii, Rumunii i na Węgrzech.

Na początku 2021 gitarzysta otrzymał tytuł profesora belwederskiego. Prof. dr hab. Maciej Grzywacz prowadzi klasę gitary jazzowej w Akademii Sztuki w Szczecinie.

Urodzona 14.12.70 w Warszawie. Jako dziecko solistów zespołu Mazowsze dorastała w świecie sztuki.

Jej artystyczny i zarazem ludowy charakter odcisnął znaczące piętno na wrażliwości artystycznej wokalistki. W tej estetyce w znacznym zakresie porusza się do dziś.
Stylistyczne ramy działalności AMJ tworzą trzy obszary muzycznych doświadczeń: wyniesione  z domu  zamiłowanie do folkloru, klasyczne wykształcenie muzyczne( absolwentka klasy fortepianu na Uniwersytecie Muzycznym im.Fryderyka Chopina) i miłość do jazzu. Te trzy płaszczyzny występujące w twórczości Jopek w różnych proporcjach, utrzymują Jej twórczość w szerokim spektrum stylistycznym, od ( zwłaszcza we wczesnym okresie) utworów w konwencji modern popu, przez oryginalne własne kompozycje stylistycznie autonomiczne, po tę część twórczości którą często określa się dziś jako „contemporary eclectic jazz”.

Wspólną cechą wszystkich jej działań artystycznych jest niezwykła dbałość o poziom. Zarówno w warstwie koncepcyjnej, wykonawczo – interpretacyjnej, jak i produkcyjnej. Ten właśnie poziom profesjonalizmu, najwyższy walor artystyczny i nieustanny rozwój doprowadziły do tego, że dziś AMJ ma na swoim koncie (prócz większości najistotniejszych polskich wykonawców) współpracę z takimi gigantami światowego jazzu jak Pat Metheny, Branford Marsalis, Gonzalo Rubalcaba, Makoto Ozone, Richard Bona.

Każdy koncert AMJ którego można być świadkiem jest małym wycinkiem drogi Jej rozwoju, którą nieustannie podąża.

Od trzech lat Anna Maria Jopek jest wykładowcą Wydziału Jazzu w Akademii Muzycznej we Wrocławiu.